Il paesaggio chiuso nel cinema di Paolo e Vittorio Taviani o sul ‘fare della realtà un teatro’

Abstract

Il paesaggio italiano, nello sguardo cinematografico dei fratelli Taviani, viene spesso limitato in inquadrature che lo trasformano in un palcoscenico chiuso e isolato. Nella finzione drammaturgica, escludendo l’orizzonte, schiacciando lo sguardo a terra, tagliando il cielo dall’immagine, inclinando la macchina da presa secondo determinate angolazioni, i due registi riflettono sulla pellicola un caleidoscopio di inedite stanze all’aperto, dove la realtà diviene teatro. Alternando in modo quasi esclusivo primi piani e campi lunghi, lo spazio filmico dei registi toscani viene riscritto, tra evocativi primi piani e panorami chiusi all’orizzonte, come spazio figurativo ispirato alle narrazioni visuali della tradizione pittorico italiana.

In the Taviani brothers’ cinematic vision, the Italian landscape is often framed in shots that turn it into a sort of isolated stage. Through careful cinematic choices, such as the exclusion of the horizon, the narrowing of the field of view towards the ground, the cropping of the sky and specific camera angles, the two directors create on film a series of unique ‘open-air rooms’, in which reality takes on a theatrical dimension. By alternating almost exclusively between evocative close-ups and wide-shots enclosed by the horizon, the Tuscan filmmakers transform the filmic space into a visual composition that evokes the Italian pictorial tradition.